En la vereda, poema de Ligia Álvarez

Poema publicado en la décimo cuarta revista digital RAIAL. Fecha: 30 de marzo de 2023, N° 14.

Enlace:

https://www.calameo.com/read/006978318a4b1443159ff 

Hacedoras (volumen I)

https://drive.google.com/file/d/1f8adhqHLktDq98ojQR3Dl6vaNc2gbHTU/view?usp=drivesdk 

Texturas. Voces femeninas del teatro venezolano contemporáneo

https://drive.google.com/file/d/1f6oP7r8wSXLEQAfEezYg53rrvmUNf33b/view?usp=drivesdk 

Comentario acerca de la pieza teatral Viejo año de Rubén Darío Joya

 Comentario acerca de la pieza teatral Viejo año de Rubén Darío Joya

Ligia Álvarez

Obra contextualizada en una fecha singular para la nación: el de 31 diciembre de

1957. Año viejo significa el comienzo de un fin. Detrás se están fraguando los

movimientos cívico-militares en contra del régimen tirano. Año viejo simboliza, el pasado

dándole la bienvenida al presente colmado de cambios. Se celebra la llegada del año 1958 y

al mismo tiempo la resistencia no descansa para dar origen al 23 de enero del nuevo año. Es

en esa fecha cuando se da fin a tiempos de autocracia, sin imaginar ninguno de los

protagonistas que apenas era el fin y el inicio de etapas, porque los tiempos severos no

terminan y está demás decir que siempre han estado presentes para el pueblo venezolano

durante toda su historia. En la conversación entre Gisela y Amalia se sugiere: “Gisela.-

¿Dónde están los hombres de esta casa? (p. )

Amalia.- Es una historia vieja…Gisela.- (Interrumpiéndola) Se los llevaron los federales, el

caudillismo, los chácharos, la represión, la guerra…” (p. 24)

Esta obra, impregnada de música de los años cincuenta y lo que la radio ofrecía, nos

presenta personajes que han sufrido por la dictadura. Andrés ha sido víctima de ella por no

estar en consonancia con el régimen de turno: “Andrés: La muerte nos visitaba en las celdas

entre el hambre y los azotes con los nudillos ensangrentados de los esbirros de la Seguridad

Nacional”. (p.13)

Patricio tampoco se identifica con el gobierno y no solo eso, lucha y da su vida por

lo que que es mejor para su patria. Le confiesa a su abuela: “Patricio.- Si, abuela. Cuando

le escribí por última vez, le conté sobre mis ideas y las causas políticas del frente estudiantil

y estuvo de acuerdo conmigo”. (p.18)

Viejo año es el preludio de una nueva etapa de grandes cambios para Venezuela. De

igual modo se advierte que la opresión no solamente tiene que ver con la política. Patricio

tiene que estudiar lo que su madre considera es lo mejor para él: “Amalia.- Patricio estudia

ingeniería. Patricio.- (En un tono odioso) ¡Solo por complacer a mi madre!” (p.21).

Además, debe ocultar o disimular su orientación sexual. Cuando dice abiertamente que

quien le interesa como pareja no es una muchacha, su tía Gisela, disimula la situación

porque sabe que será cuestionado: “Patricio.- No es una muchacha.

(Breve tensión, acompañados de acordes musicales) Ramón.- Un… ¿no es una…?

¿Muchacha? Quiere decir, que… usted…

Amalia.- (Consternada) ¡Patricio, hijo!

Gisela.- (Entrando) ¡No es una muchacha, es una mujer! Gisela lo salva de la

desaprobación y el prejuicio porque sabe que ni la familia ni la sociedad están preparados

para esa situación. 08/02/2023

Comentario sobre Reverón. El grito de luz. Monólogo de Germán Ramos

 Comentario sobre Reverón. El grito de luz. Monólogo de Germán Ramos

Versión libre y dirección de Roberto Valecillos

Ligia Álvarez

 Este monólogo nos invita a asistir al Castillete de  Macuto, lugar donde vivió nuestro

maestro Armando Reverón en sus últimos años de vida junto a su amada Juanita. El 

espacio escénico se nos muestra lleno de luz y color. Esas son dos cosas necesarias para un

artista plástico. Somos, nosotros, los espectadores /lectores, sus invitados especiales. Al

personaje Reverón cada día se le plantea como una fiesta. Esa celebración significa loar  la

luz, el color y el amor de su vida, Juanita. De esa manera el dramaturgo traza con palabras

convertidas en imágenes teatrales que sugieren personajes y un ambiente. El Reverón de

Ramos también a nosotros nos festeja. Además del pintor,  nuestros anfitriones silenciosos,

a quienes Reverón les da voz, son las muñecas de trapo y el mono Pancho. El escenario, en

cuyo centro se expone un círculo colmado de arena, conchas marinas y velas encendidas,

nos introduce en el mundo místico-tropical del artista de Macuto. Somos partícipes en

primera fila del ritual que sigue para pintar sus obras: imitación del canto del gallo, danza y

el uso que hace de materiales rústicos para crear los colores que nos permiten navegar el

mar de la utopía.

Algunos exclaman a los cuatro vientos que la dramaturgia no es literatura, la

hermosa didascalia inicial de Ramos disipa cualquier  duda al respecto. La dramaturgia es

primero un texto literario y después una puesta en escena. Existe otro prejuicio por parte de

unos cuantos artistas de las tablas. Afirman que el requisito para que un texto sea teatral es

que presente acciones y según ellos el monólogo carece de ellas por ser una simple

conversación del personaje consigo mismo, con el público o con un objeto o sujeto mudo

animado o no. A este monólogo nadie puede tildarlo de carente de acciones dramáticas.

Cuenta con suficientes. A continuación nombro algunas que lleva a cabo el personaje:

pinta, danza, dibuja imágenes en el espacio, interactúa con el público, exorciza, imita a sus

interlocutores imaginarios,  abre un libro, se lo pone en la cabeza, dialoga con Juanita, saca

muñecas y títeres, presenta al  mono Pancho, lo viste, habla con voz impostada, exhibe

modales refinados a manera de mofa, se involucra con el público y no solo eso, envuelve al

público en la atmósfera tropical.  Todas estas son acciones propiamente teatrales.

Dicen que los niños y los "locos" siempre dicen la verdad. Por eso escuchamos y

sentimos la ironía cuando se refiere al poder que imperaba en ese momento: la dictadura

gomecista. Insinúa que para un artista triunfar tiene que ser complaciente con la autoridad.

Es decir, hacerla entre otras cosas, sujeto y objeto de su arte. No quiere eso. Ni siquiera

exponer, no pinta para eso. La obra dramática nos perfila un Reverón que no quiere ser

expuesto ni él ni su obra. No le interesa ser complaciente ni con el gobierno de Gómez ni

con la clase privilegiada para recibir premios y condecoraciones. En uno de los parlamentos

se expresa sobre el poder y deja claro que a él no le importan las influencias. Se refiere

específicamente a Juan Vicente Gómez y frente a la imaginaria presencia de su mecenas

Alfredo Boulton, irónicamente le habla a su mono Pancho a quien ha vestido de pintor:

“Tócanos con tu genial obra, (…) pinta al General Gómez, el dueño de Venezuela, jajaja y

le pintas muy brillantes las charreteras (...) Pinta bien adornado al poder, pomposo, que

parezca solemne y serás premiado.” (P. 8)

Goza de una felicidad frenética. Desea pintar lo que le plazca y como mejor le

parezca. Es un espíritu libre. No obstante, voces del pasado lo quieren acercar al poder y lo

atormetan. En la siguiente cita se imagina que habla con su padre. “No papá la pintura no

es para que brillen las charreteras ni las medallas de ningún pendejo que se cree

poderoso porque tiene real o un cargo en el gobierno. ¡Vete al carajo papá!” (P.7)

Estamos presenciando los últimos momentos del pintor antes de ser llevado al

hospital. Como el título lo sugiere es su grito de libertad lo que él emite. Quiere que lo

dejen vivir en paz entre sus objetos, la mujer que ama y su locura: “¡No me lleven a ningún

hospital!. ¡No quiero dejar mi casa! ¡Déjenme morir aquí!, ¡déjenme morir aquí, con

Juanita, donde mi amada esposa también morirá!... ¡el niño Jesús les va a echar una

vaina!” (p.8)

Esta es una obra que nos retrata a ese gran pintor venezolano, a ese gran artista

plástico. Nos regala su imagen, su voz y sus movimientos. Es un canto al arte, a la libertad

y al amor inmenso que Reverón sintió por Juanita, por su castillete, por sus muñecas y

también por toda la naturaleza marítima que lo acompañaba.

01/02/2023

Comentario sobre Hilos del poder de Jesús Benjamín Farías

 

Comentario sobre Hilos del poder de Jesús Benjamín Farías

Ligia Álvarez (12/01/2023)

Hilos del poder de Jesús Benjamín Farías es un texto dramático que podría

considerarse una continuación de otra de sus piezas Animal político. El enlace que conecta

las dos obras es el personaje Vallenilla Planchart -Pérez Jiménez, quien es una simple

referencia en la segunda obra mencionada, cobra una enorme relevancia en esta.

Es una tarea creativa importante por parte de Benjamín Farías el ocuparse de la

historia del país. Identificamos en su dramaturgia el empeño para que las nuevas

generaciones la conozcan. Presumimos su convicción en la idea que indica que si se

desconoce el pasado estamos condenados a repetir las fallas en el presente. Lamentable es

admitir que en no pocas ocasiones se ha desconocido y por eso la cadena de desaciertos que

ha afectado la nación. Autores como Farías invitan a un reencuentro con nuestra memoria

histórica.

El título nos remite a una fibra que al principio es posible que sea delgada pero que

a medida que se va entrejiendo se fortalece: el poder. En esta oportunidad, vemos de que

manera se decide el destino de un país. La soberbia de los que detentan el dominio sobre la

Nación califica a los ciudadanos como ignorantes e incapacitados para decidir su propio

destino.

La escritura de esta obra ameritó no solo la investigación, el estudio y el análisis del

pasado sino también de las expresiones y habla de mediados del siglo XX, cuando se llevó

a cabo la elección de diputados a una asamblea constituyente específicamente en 1952, que

teniendo poderes plenipotenciarios elegiría a quien sería el Presidente de la República. La

obra nos muestra como mientras el pueblo celebra lo que considera un triunfo, los

poderosos, por tener a favor las armas, fraguan un plan para darle continuidad a aquel

régimen. Tienen una gran excusa: se creen los únicos capaces de "salvar" la patria. Hilos

del poder desenmascara a estos personajes. Ambos son políticos hábiles. Como tales no

demuestran lo que en realidad sienten o piensan. El coronel Pérez Jiménez simula no estar

seguro de lo que le propone Vallenilla Planchart (el desconocimiento de los resultados de

aquellas elecciones). Este último le hace creer al primero su convencimiento de que es

prácticamente un redentor, y como tal imprescindible en el gobierno. Al final, observamos

las dudas que en realidad alberga. Desconoce lo que el destino trae pero está dispuesto a

enfrentarlo, por eso las palabras prestadas de la novela Papá Goriot de Honoré de Balzac

sirven de cierre al texto: "Ahora, nos veremos las caras, tú y yo". Le toca esperar que su

propuesta se haga realidad para encumbrase con Pérez Jiménez en el poder.

COMENTARIO SOBRE LA OBRA DRAMÁTICA ANIMAL POLÍTICO DE JESÚS BENJAMÍN FARÍAS

 COMENTARIO SOBRE LA OBRA DRAMÁTICA ANIMAL POLÍTICO 

DE JESÚS BENJAMÍN FARÍAS

LIGIA ÁLVAREZ

    El sugerente título animal político del texto dramático de Jesús Benjamín Farías

esboza el viejo asunto planteado por Aristóteles, acerca de la condición del ser humano

como animal racional que analiza, procesa conocimiento, interpreta, reflexiona, negocia,

intercambia información y que además por su naturaleza política se asocia con otros

individuos para beneficiar u oprimir a la sociedad a la que pertenece. Es decir, vivir y

convivir. El dramaturgo presenta dos personajes inspirados en personas reales que

pertenecen a nuestra historia. Uno de ellos es Isaías Medina Angarita quien fue el

presidente del otrora Estados Unidos de Venezuela desde el año 1941 hasta el 18 de

octubre de 1945 cuando se le arrebata el poder. Por otro lado, tenemos a Laureano

Vallenilla Lanz- Planchar también conectado con la política venezolana e hijo de un

prestigioso intelectual de ese tiempo.

    De acuerdo con George Polti existen treinta y siete situaciones dramáticas que se

repiten en todas los textos teatrales. En Animal político se identifica la situación

denominada “Desastre”. Polti la define así por presentar tres elementos que la determinan.

En primer lugar, un monarca derrotado (en el caso de esta pieza, un presidente). En

segundo lugar, un poder vencido a causa de un enemigo victorioso (Rómulo Betancourt

quien presidió la Junta Revolucionaria de Gobierno), y finalmente, un mensajero

(Vallenilla Lanz). Medina Angarita considera que el principal conspirador contra su

gobierno fue Betancourt. Es decir, es el enemigo. Aunque para el momento que conversan

Medina y Vallenilla es el presidente electo Rómulo Gallegos, el mandatario depuesto alberga la 

esperanza de que Pérez Jiménez le haga lo mismo que a él le hicieron. Por eso,

percibe a Vallenilla Lanz como el mensajero que estimulará la conspiración de Marcos

Pérez Jiménez. Es su venganza y su esperanza para dejar el frío invierno que no soporta.

Vemos como temas como el destierro, el sentimiento de fracaso, la nostalgia y la revancha

se entretejen para dibujar el conflicto.

Comentario sobre primer capítulo de El segundo sexo de Simone de Beauvoir

 

Aunque El segundo sexo de Simone de Beauvoir data de 1949, y han surgido cambios a lo largo del tiempo, muchos aspectos planteados en el libro acerca de la situación de la mujer continúan vigentes. Incluso hay sociedades en pleno siglo XXI donde se puede notar un evidente atraso al respecto. Beauvoir formula una pregunta muy relevante cuando comienza su disertación: ¿qué es ser mujer? A lo largo de su discurso la responde. También deja al descubierto  cómo comenzaron los prejuicios. Es que el mismo título ya lo expresa. La mujer es el segundo sexo porque desde la historia bíblica de Adán y Eva así se determinó. Se da por cierto  la idea absurda de que la mujer nace del hombre, de su costilla. Igualmente, filósofos de envergadura han dejado escrito que la mujer es inferior. Apoyan el mito de "El eterno femenino" que no es otra cosa que considerar a la mujer como un individuo pasivo, simplemente sensual y bello. Nada más. Lo cual significa que es inesencial y "otro" es decir, extraño. Beauvoir descalifica todas estas falsas creencias afirmando que la mujer es ser sujeto, ser esencial.

Ligia Álvarez 14/12/2022

 

COMENTARIOS SOBRE LOS RELATOS DE CUATRO CUENTACUENTOS VENEZOLANOS EN LA AUTOPISTA DE LA INFORMACIÓN

 julio, 2022

Ligia Álvarez

            El corpus seleccionado consta de cuatro narraciones orales de igual número de cuentacuentos venezolanos en la internet. El performance de tres de ellas consiste en un narrador frente a la cámara.  Una cuarta con un titiritero manipulando un muñeco mientras narra. De esta manera, se proporciona una pequeña muestra de lo que es posible encontrar en la autopista de la información.

Se decidió realizar esta breve investigación con el género oral que Zumthor (1991) considera no poético: el cuento. Sobre este género el autor citado hace suyas las palabras de Wilson para expresar que constituye la realización simbólica de un deseo en el cual se establece un instante entre el narrador y el oyente. Alude a lo que sucede en sociedades arcaicas en las que el cuento proporciona a la comunidad un terreno de experimentación en donde la voz del narrador  trae a colación todas las situaciones imaginables con las que se enfrenta. Sostiene que es de ahí de donde se origina la estabilización social que sobrevive a lo largo del tiempo y a través de la cual se alcanza la persistencia de las tradiciones orales. Zumthor (ob.cit.) también resalta que la poesía que se pronunció en el pasado, hoy se puede oír porque fue archivada (guardada) y preservada y es posible, de ese modo, desde el presente trasladarse al pasado. En los actuales momentos, gracias a los avances tecnológicos, un cuentacuentos desde la intimidad de su hogar puede llegar a la privacidad de otros hogares y además su performance puede hacerse viral y por añadidura queda guardado para que nuevos receptores lo reciban.

Actualmente, la Internet y específicamente, las redes sociales, ofrecen un gran aporte para la difusión de las tradiciones orales. En los años ochenta hubo en Caracas un gran movimiento de cuentacuentos. Estaban en plazas, universidades, calles y parques compartiendo historias. Hoy en el siglo XXI, año 2022, también existe un movimiento. En esta oportunidad es en la Internet donde se puede disfrutar de narraciones fabulosas. El movimiento es disperso e individual, producto de la pandemia que se inició en el año 2020.

Para el estudio de las narraciones orales, clasificamos cada cuento seleccionado y analizamos el contenido de cada uno. En el caso de los tres videos con el narrador presente examinamos la performance. Con respecto a la presentación con títeres nos concentramos con la manipulación del muñeco por parte del  titiritero, que también es una manera indirecta de llevar a cabo la performance.

Los siguientes son los objetivos de esta breve investigación.

Objetivo general:

Visibilizar el movimiento de cuentacuentos internauta a través de cuatro narradores orales que decidieron ejercer este antiguo arte desde sus hogares a raíz de la pandemia en las redes sociales.

Objetivos específicos:

1) Identificar las características del performance de cada cuentacuentos

2) Analizar el corpus partiendo de investigaciones  sobre la literatura oral.

3) Interpretar el cuento.

 

            El corpus del trabajo consiste en  cuatro cuentos relatados por igual número de cuentacuentos. Los títulos de las historias son:

1.      Las arrugas. Autor: Pedro Pablo Sacristán (Cuentacuentos grabado en su performance frente a la cámara).

2.      El perro Nevado. Autor: Tulio Febres Cordero (Cuentacuentos grabado en su performance frente a la cámara).

3.      El tarro de barro. Autor: Anónimo (Cuentacuentos grabado en su performance frente a la cámara).

4.      Las brujas voladoras. Autor anónimo. (títere- cuentacuentos).

            Estos cuentos fueron transcritos (ver anexos), tomando como guíalas palabras de Claudia Calderón Sáenz (1999, citadas por Jiménez), las cuales representan un gran compromiso: “Es muy importante comprender este concepto de la transcripción como el simple hecho de escribir lo que se escucha para poder luego escuchar lo que se escribe.”

            De acuerdo con Jiménez (s.f.) la transcripción consiste en:

            …un proceso ineludible en el estudio de la literatura oral, ya que permite el análisis         del componente meramente verbal de la performance, para, en la siguiente etapa de           la investigación,  vincularlo a los factores paralingüísticos de la obra es decir, al           sistema semiótico de la literatura oral, si es que se tiene oportunidad…

            Durante la transcripción de los cuentos se llevaron a cabo los siguientes pasos:

a)      Escuchar sin parar el dispositivo para tener una idea global del cuento.

b)      Escuchar, pausar y escribir.

c)      Una vez terminada la transcripción, se escuchó de nuevo el cuento para asegurarse de que nada faltara.

d)     Se escuchó de nuevo sin interrupción.

e)      Cuando alguna palabra resultó ininteligible, se indicó entre paréntesis que no se entendió.

f)       Los movimientos y los sonidos se indican entre corchetes. Las palabras de los personajes se colocan entre comillas.

g)      Se incluyeron los sonidos onomatopéyicos.

h)      No se suprimieron los puntos seguidos y/o apartes y comas; sin embargo, se emplearon con frecuencia los puntos suspensivos.

 

En la realización de este trabajo se mantuvieron presentes las siguientes interrogantes  de Zumthor (ob.cit.) para estudiar el contenido de los cuentos: “¿Qué tipo de conocimientos transmite el cuento y que papel sociológico desempeñan esos conocimientos? ¿Qué finalidad se les atribuye? ¿Se trata de pura diversión, de relato iniciático o de que otra cosa?” (p. 52).

            Además, tomando en consideración las sugerencias de Thompson (1972) se identifican los siguientes aspectos:

-          Lugar donde transcurre la acción.

-          Se aclara si la narración trata sobre un mundo real o imaginario.

-          Se determina si el tiempo es lejano o contemporáneo.

-          Se determina la existencia de criaturas maravillosas u ordinarias.

-          Se identifica el tipo de cuento.

-          Se identifica la clase de final: ¿feliz?... ¿infeliz?

-          Se distingue si existe una enseñanza.

-          Vestuario y recursos.

-          Inicio y cierre del cuento.

            Además, por tratarse de videos, se aclara el tipo de plano empleado en la grabación del video qué parte del cuerpo se ve en cada uno de los cuentos que se analizan a continuación.

Análisis e interpretación del cuento “Las arrugas”

y descripción del performance

El cuentacuentos Gregorio Franquiz inicia su performance, anunciando que contará un cuento de Pedro Pablo Sacristán. Además, se lo dedica a los abuelos y a las abuelas. Se ubica temporalmente en hoy (ahora). Su cuento es en pasado. Habla de una tarde de otoño. En Venezuela, solamente existen dos estaciones, la seca y la lluviosa. Se refiere a una estación inexistente en este país. De manera que traslada a los niños venezolanos a un espacio geográfico extraño. Sin embargo, un punto a favor es el hecho de que la Internet permite que el cuento llegue a distintas partes del mundo donde sí existen las cuatro estaciones. El video está grabado en primer plano. Su rostro es agradable y muy expresivo, y no deja de sonreír. Para contar el cuento se ayuda con movimientos de cabeza y manos. Lleva bufanda y sombrero.  El inicio del cuento sitúa en el pasado: “Era una tarde de otoño”.  En el cierre del performance hay un toque de humor: “… y colorín colorado este cuento arrugado se ha acabado.”

El cuento transmite la idea de que las arrugas son parte del ser humano. Son una muestra y huella de las experiencias que se han tenido.  Los personajes que intervienen en este cuento son un abuelo y su nieta. La enseñanza que el anciano proporciona a la niña es que no se deben esconder las canas. Hacerlo es como intentar ocultar la vida y la experiencia. Es un relato fresco, sencillo que busca dejar un aprendizaje sobre todo en los más pequeños. La literatura oral no es únicamente para niños y este cuento lo demuestra.  A los adultos les dice: las arrugas son señales de que has vivido. Sin embargo, es preciso decirlo, en realidad la niña no aprendió. Demuestra con sus palabras que ser viejo es un defecto pero aun así quiere a su abuelo. La intención del cuentacuentos es dar un mensaje positivo pero el relato tiene esa debilidad. De todas maneras, se deja en el receptor el sentimiento de amor hacia los abuelos.

De las treinta y un  acciones que Propp (1998) ha identificado en los cuentos, se encuentran: Interrogatorio. La niña como actante pregunta a su abuelo acerca de las arrugas que tiene. Podría considerarse una agresión porque critica algo de lo cual el abuelo no tiene control. Al responder y justificar sus arrugas, el abuelo lleva a la niña a que lleve a cabo la reparación del daño causado. Cuando la niña comprende el valor de las arrugas y se empieza a  producir un cambio en ella. A pesar de no ser profundo, se obtiene el éxito del héroe que en este caso sería el abuelo.

Tomando en consideración las interrogantes de Zumthor (ob.cit.) indicadas arriba. Este relato puede ser considerado un cuento que tiene por finalidad la formación de valores relativos a la vejez. Se busca que los más jóvenes entiendan que la vejez implica sabiduría.  Este conocimiento invita a la sociedad a valorar a las personas mayores y el papel importante que pueden cumplir dentro de la sociedad. El mero hecho de escuchar un cuento y recibir un mensaje es diversión pero sin duda el cuento “Las arrugas” va más allá del simple esparcimiento.

A continuación, se tratará el cuento de manera estructural. Para ello se citan las palabras de Bremond (1966) quien  señala: “Todo relato consiste en un discurso que integra una sucesión de acontecimientos de interés humano en la unidad de una misma acción” (p. 90).

El relato presenta la siguiente secuencia:

1.      La niña  le aconseja al abuelo usar crema antiarrugas.

2.      El abuelo se ríe y se le notan más las arrugas.

3.      La niña corrobora su opinión al verle tantas arrugas y reafirma  la necesidad de la crema por parte del anciano.

4.      El abuelo inicia su enseñanza indicándole el significado de cada arruga.

5.      La niña aparentemente comprende el mensaje y empieza a ver a su abuelo más guapo.

6.      El abuelo dice descubrir una arruga en la cara de la niña.

7.      La niña señala que aunque el abuelo es viejo, ella lo ama.

            Si se aplica el esquema de Bremond (ob.cit.), realizándole una adaptación, se tiene:

Fin a alcanzar	Conducta realizada para obtener el fin	Resultado
Por la niña = que al abuelo se le desaparezcan las arrugas.	Lo invita a usar la crema antiarrugas.	No logrado.
Por el abuelo = que cambie la percepción negativa de la niña acerca de las arrugas.	Le da un significado a cada arruga.	Logrado.

 

 

Análisis e interpretación del cuento “El perro Nevado”

y descripción del performance

El cuentacuentos José  Gregorio Cabello viste de campesino y lleva sombrero. Habla al estilo campestre.  No inicia su relato histórico de Tulio Febres Cordero con las fórmulas habituales. No se presenta ni indica el autor del cuento al principio. Lo hace al final, como fórmula de cierre. Entra de una vez con el tema. Muestra una especie de soga en forma circular e indica que de ese tamaño eran las patas del perro Nevado.  Su discurso es narrativo y al mismo tiempo directo cuando expresa las palabras de los personajes. Se oyen efectos de sonido. Se grabó en plano medio.  Detrás del narrador se puede ver una biblioteca. Su performance es rico en movimientos y gestos que hacen un buen juego con la voz y las palabras.

Se observan repeticiones. Todorov (ob.cit.) señala con respecto a este tema que en los cuentos hay una tendencia a repetir. Las repeticiones concernientes al cuento “El perro Nevado” tienen que ver con la descripción de las patas del canino de Bolívar. Se repiten movimientos y gestos en la performance y también en las palabras.  La acción del cuento ocurre en el siglo XIX en Venezuela, específicamente en tres espacios geográficos: Mucuchies, La Puerta y Carabobo. Como se puede notar, es un cuento histórico. Involucra personajes del país y hechos acaecidos en la nación. Se cuenta cómo fue el primer encuentro de Simón Bolívar y su perro Nevado, y las vicisitudes que pasaron juntos hasta la muerte del perro en la Batalla de Carabobo. Con este relato se pretende sensibilizar a los jóvenes por la historia de Venezuela y retratar el amor del Libertador por su mascota. Muestra  las acciones de estos personajes (Bolívar y Tinjacá) con el propósito de colaborar en la  conservación del legado cultural del país.

 Este tema se relaciona con lo que Madrazo (2005) identifica como tradición activa- tradición viva. Sin duda vincula el pasado, el cual  necesita ser conocido por los jóvenes, y  el presente para que en el futuro esa historia continúe viva.  El contenido del relato y su performance es un ejemplo de lo que Martí (1999) denomina folklorismo. Es decir, tiene que ver con la actitud positiva que se tiene hacia los contenidos de la cultura venezolana,  hacia el legado cultural.

            Las acciones del cuento son presentadas en la siguiente secuencia:

·         Bolívar se encariña con Nevado.

·         Solicita una mascota parecida.

·         El hijo del señor Pino le entrega un cachorro también llamado Nevado.

·         Conviene con Tinjacá su cuidado.

·         José Tomás Boves apresa a Tinjacá y a Nevado con la finalidad de atrapar a Bolívar.

·         Nevado escapa.

·         Boves dice que lo persigan para ir tras la pista del Libertador.

·         Nevado corre tanto que los perseguidores pierden su pista.

·         Tinjacá es herido en la Batalla de Carabobo.

·         Curan al indígena.

·         Bolívar ve a Nevado herido de muerte.

·         El Libertador llora por su mascota.

            De la adaptación del modelo de Bremond (ob. cit.) para examinar la secuencia de acciones más importantes se obtuvo la siguiente tabla:

Fin a alcanzar	Conducta para alcanzar el fin	Resultado
Por Bolívar= Tener a Nevado.	Realiza la solicitud al señor Pino.	Logrado.
Por Boves=  Atrapar a Bolívar.	Suelta a Nevado para que lo lleva hasta donde está Bolívar.	No logrado.
Por Bolívar= Continuar con Nevado.	Trata de que sea atendido pero ya era tarde.	No logrado.

 

            De las treinta y un (31) funciones de Propp (ob.cit.) se identifican las siguientes:

Interrogatorio: El personaje Bolívar pregunta el porqué del nombre de Nevado.

Fechoría: Boves (agresor) trata de usar a Nevado para atrapar a Bolívar.

Desplazamiento en el espacio: Bolívar llega donde Tinjacá está herido y Nevado yace muerto.

 

Análisis e interpretación del cuento “El tarro de barro”

y descripción del performance

El cuentacuentos usa un sombrero que sirve como recurso escénico mientras relata y cuando asume el rol de campesino. Al inicio del video se puede ver un primer plano. Saluda con una sonrisa, después un plano medio. Da su nombre y apodo: Jorge Martínez, el pacífico. Comienza afirmando que los hechos que se narran pertenecen a la tradición oral vietnamita y que ocurrieron hace mucho tiempo atrás. Emplea las manos y en especial los dedos, para reafirmar lo que dice. Cuando habla de una pareja de campesinos indica dos con los dedos. En el momento en que platica acerca del trabajo de la tierra hace la mímica del mismo. En el instante de introducir el tema sobre algo desconocido lleva a cabo la mímica de misterio. También expresa que algo pesa con gestos.  Este es el orden: mímica-palabra. Al referirse a la mujer campesina se despoja del sombrero y apela a una manta que le cubre la cabeza y los hombros.  No solo hace uso del lenguaje directo, también imita las voces. Cuando se expresa sobre los bandidos los llama malandros. Así es como son llamados en Venezuela los malhechores. Los campesinos son los protagonistas, y los bandidos son los antagonistas. Las víboras salvajes son en realidad animales protectores de los campesinos. En la parte final del cuento, el narrador habla de la muerte. Está presente la fórmula de cierre: “y colorín colorado este cuento de narración oral de Vietnam he contado... mañana veremos que otra historia nos podrá parecer que no siempre es dentro de un tarro de barro... hasta luego, juju”.

            El relato es presentado con la siguiente secuencia de acciones:

·         El campesino consigue tarro de barro lleno de monedas de oro.

·         Sigue trabajando como si nada.

·         Va a su casa y le cuenta a su mujer.

·         La mujer le reclama no haberlo llevado a la casa.

·         Unos bandidos oyen la conversación.

·         Desentierran el tarro.

·         Encuentran víboras.

·         Al día siguiente, el campesino no halla el tarro.

·         De regreso a casa, le cuenta a la campesina.

·         La esposa se enfurece.

·         De nuevo, los bandidos escuchan la conversación y deciden vengarse porque piensan que todo fue una treta para burlarse de ellos.

·         Transportan el tarro hasta la puerta de la casa de la pareja. Se quedan escondidos para ver lo que sucede.

·         Los esposos encuentran el tarro  y al destaparlo ahí está el oro.

·         Los bandidos huyen porque concluyen que todo ha sido producto de un juego aterrador o un hechizo.

·         La mujer arregla su casa y se compra mucha ropa.

·         El campesino continúa trabajando hasta su muerte.

·         No hay “comerciales” como Mato (1994) llama a las enseñanzas explícitas; no obstante, hay intrínseca una: el valor de la vida está en el trabajo y no en la riqueza fácil.

La acción de este cuento transcurre en el campo y ocurre en un tiempo lejano. Presenta un final feliz. La mujer cumple su deseo de poseer lujos y riquezas. El hombre también alcanza su meta que no es otra que trabajar. La historia narra un mundo imaginario donde unos animales protectores son los ayudantes de los campesinos que los libran de los villanos (los bandidos).

De las treinta y un acciones de Propp (ob.cit.),  con ciertas adaptaciones, se pueden identificar estas:

Alejamiento: el campesino sale de su casa a trabajar.

Recepción del objeto mágico: el campesino encuentra el tarro de barro.

Reacción del héroe: su reacción es no darle importancia.

Interrogatorio: los agresores (bandidos) reciben información sobre la existencia del tarro de barro.

Reparación: al no llevar el tarro de barro a casa, la campesina le reclama al esposo. Él opta por buscar el tarro de barro para reparar su error, pero no lo encuentra.

Fechoría: los bandidos llevan a la puerta de la casa de los esposos el tarro  que ellos piensan  contiene víboras para que agredan a los campesinos.

Tarea exitosa: los campesinos se reencuentran con el tarro de barro. Levantan la pesada tapa. Ella alcanza su meta de ser rica y él de simplemente continuar su vida de trabajo.

            Tomando en cuenta el modelo de Bremond (ob.cit.) para el análisis del cuento “El tarro de barro” se presenta enseguida una tabla síntesis:

 

Fin a alcanzar	Conducta para alcanzar el fin	Resultado
Por el campesino = No hacer nada para tener el tarro de barro.	Seguir con su labor diaria que al fin y al cabo es lo que lo hace feliz.	Logrado.
Por la campesina =  Tener el tarro de barro para ser rica.	Pide a su esposo traer el tarro de barro.	Logrado.
Por los malhechores = Poseer el tarro de barro.	Lo desentierran, pero encuentran unas víboras.	No logrado.
Por los malhechores = Vengarse de los campesinos.	Llevan el tarro de barro hasta la casa de los campesinos, creyendo que había unas víboras dentro.	No logrado.
Por el campesino = Continuar trabajando por siempre.	No deja cambiar su afán de trabajar.	Logrado.

 

Análisis e interpretación del cuento “Las brujas voladoras”

y descripción del performance

La cuentacuentos emplea un títere trajeado de bruja. La narradora oral se expresa a través del muñeco. Es importante señalar que quien narra es en realidad una docente y titiritera profesional que no solamente confecciona sus muñecos sino que también les da vida a través de su voz. Mato (1994) dice al respecto que a sus talleres han acudido tanto maestros como artistas escénicos, tales como actores, músicos y titiriteros. Considera que esta “mezcla” de disciplinas puede ser muy provechosa.  Expresa que “el uso de objetos auxiliares en las narraciones es un recurso del cual suelen echar mano los narradores populares. En estos casos, depende más de circunstancias fortuitas que de una decisión planificada de antemano…” (pp.117-118).  En el caso de Gabymar, no es un evento que surgió en el momento sino que como titiritera se interesa por la narración oral. Es decir, es una experiencia que consiste en la preparación del performance con títeres-cuentacuentos. Sobre el uso de títeres o marionetas Zumthor (ob. cit.) señala: “la actuación de los muñecos encuentra su sentido gracias a una voz que no les pertenece” (p. 58).

  En esta sesión de cuentos, la narradora no emplea una fórmula de inicio habitual. Simplemente comienza aclarando que lo que contará pertenece a la tradición oral y que no sabe en realidad si pasó o no, pero que llegó a ella porque un  familiar mayor se lo contó. Thompson (ob.cit.) identifica situaciones similares  como una entrega que realiza el narrador oral a los oyentes porque la misma tradición le otorgó autoridad.  Podría ser una “embustería” de los pobladores de una región específica, porque tal vez ocurrió algo similar, cada generación le va añadiendo elementos.

La narradora oral emplea un tono de voz misteriosa. La historia es ubicada en los barrios de Valle Verde en Guatire, estado Miranda (Venezuela) y sucedió hace mucho tiempo atrás. El performance cuenta con efectos de sonidos que van apareciendo según lo que se va contando (puerta que se abren y cierran, y risas siniestras de la bruja).  Los personajes que intervienen son la tía, la abuela y una vecina. La narradora oral emplea el lenguaje directo cuando intervienen los personajes.  Las acciones más importantes del cuento transcurren de noche y en la mañana muy temprano. No hay fórmula de cierre. En el momento de finalizar la narración, el títere baja y enseguida aparecen los créditos del video.

            Las acciones son presentadas en la siguiente secuencia:

·         Todos duermen y la tía y la narradora escuchan un ruido que viene del techo de la casa.

·         A la mañana siguiente, la tía de la narradora pregunta a su madre acerca del ruido escuchado la noche anterior.

·         La madre explica que son brujas y que deben gritarles “ven mañana por sal” para conocer la identidad de la bruja.

·         Cuando durante la noche vuelven a escuchar el ruido, gritan la frase y lanzan un puñado de sal hacia el techo.

·         A la siguiente mañana, se aparece una vecina pidiendo sal.

·         La madre de la tía de la narradora (abuela) da la sal a la vecina.

Esta historia presenta intertextualidad con otras historias que a lo largo de los años se han escuchado. Resalta el elemento de la embustería. Cada comunidad va agregando algo diferente y aunque las leyendas parten de una realidad, se caracterizan por los añadidos. Existe otra versión de esta historia  que cuenta que cuando la vecina-bruja va a la casa en la mañana no le abren la puerta.  En su lugar la insultan desde el interior de la vivienda.

De la adaptación del modelo de Bremond (ob. cit.) para examinar la secuencia de acciones más importantes se obtuvo la siguiente tabla:

Fin a alcanzar	Conducta realizada para alcanzar el fin	Resultado
Familia de la narradora = descubrir la identidad de la bruja.	Exclamar “ven mañana por sal” y lanzar un puñado de sal hacia el techo.	Logrado.

 

De las acciones identificadas por Propp (ob.cit.) se encuentran en este relato las siguientes:

La ayuda: la familia de la narradora  acude a la mayor del grupo para obtener información acerca del hecho. La abuela proporciona la información.

La tarea difícil: deben dejar de lado el temor y al escuchar el ruido actuar como indicó la abuela.

El  cumplimiento: logran llevar a cabo la tarea.

El desenmascaramiento: descubren la identidad de la bruja.

La victoria: Alcanzan la victoria porque se supone que ya la bruja no molestará a esta familia.

Conclusiones

Contar cuentos es una actividad tan antigua como lo es la presencia del ser humano sobre la faz de la Tierra. Cada historia nace como mínimo dos veces. Una vez en la boca del narrador y una segunda vez en los oídos del escucha. Eso ocurre infinidad de veces a través de los tiempos y en lugares distintos. En ese proceso donde intervienen la boca y el oído la historia se va transformando. Así como el conocido filósofo griego dijo una vez que no nos bañamos dos veces en el mismo río, así mismo ni contamos ni escuchamos el mismo cuento. Los cuentos aquí examinados no son nuevos, no son inéditos pero cuando estos cuentacuentos los emiten emergen como si fuera la primera vez. En los tiempos antiguos los miembros de la comunidad se agrupaban alrededor de una fogata para escuchar los maravillosos cuentos del fabulador, del cuentero o del juglar. Hoy estos cuentacuentos se paran frente a una cámara y llegan a muchas personas en momentos y  lugares diferentes.

El mundo de hoy no nos permite contar con mucho tiempo para escuchar cuentos. Se vive una vida acelerada y el viejo arte no moviliza a las personas como en otras épocas. Sin embargo, el disfrute del acto de narrar lo puede proporcionar un dispositivo electrónico. Eso lo han entendido los narradores orales actuales. Además, el aislamiento pandémico de 2020, obligó a permanecer en casa. Surgieron cuentacuentos  y oyentes en línea. Esto es nuevo y al mismo tiempo antiguo porque los participantes son los mismos: un narrador oral y un receptor. Esto implica la presencia de la voz y del lenguaje.

Zumthor (ob.cit.) señala que la escritura es lenguaje sin voz. Tres de estos cuentacuentos le han dado voz a cuentos escritos. Cabello y Franquiz cuentan a partir de un escrito. Martínez relata un cuento que pertenece a la tradición oral vietnamita pero que ha sido escrito. Por otro lado, Gabymar  comparte una historia que  oyó a otros.  Prestó su voz para hacer llegar a los receptores una leyenda que como toda leyenda parte de una realidad pero que ha sido modificada a través de la boca de distintas generaciones.

¿Por qué se narra? Mato (ob.cit.) cree que se hace para comunicarse, para compartir con otro. Expone que en todas las épocas ha existido y formado parte de la vida cotidiana. Agrega que hoy en día se ha acelerado y tecnificado. Eso lo manifestó en 1992, cuando las redes sociales no existían, hoy la aceleración acomete. En cuanto a la tecnificación se puede interpretar como la metodología para contar o más bien como el uso de la tecnología para hacerlo y preservarlo. Si se cuenta un cuento en una plaza, por ejemplo, el cuento quedará en la memoria de los espectadores. Recordarán partes y otras la olvidarán. La Internet y en especial las redes sociales preservan la  performance y queda disponible para  ser escuchada y vista cuantas veces se quiera. Según Zumthor (ob.cit) toda comunicación humana presenta un carácter lingüístico porque involucra a un locutor y a un oyente que invierten energía psíquica, valores míticos, instinto social, y utilizan el lenguaje como vehículo de comunicación. Esto sucede tanto si se genera en un lugar determinado ante un público presente o por medios electrónicos. Claro está que si no  coinciden emisor y espectador el acto carece del calor humano que brinda el contacto. Sin embargo, la voz se transmite y es capaz de llegar a los oyentes.  Los nuevos tiempos son así. Lo importante es que la voz no se extingue y siempre habrá oídos para escuchar.

Otro punto importante que no debe dejarse de lado es lo que estructuralistas como Todorov (ob.cit), Propp (ob.cit.) y Bremond (ob.cit.) muestran con sus estudios. Existen en todos los cuentos unos elementos similares que permiten su estudio. En los cuentos aquí presentados, esto se evidencia.

 

 

 

 

 

 

REFERENCIAS

Bremond, C. (1966). “La lógica de los posibles narrativos”.  En:  Análisis estructural del relato. Barcelona-España: Ediciones Buenos Aires.

Calderón, Claudia Sáenz  1999, citada por Jiménez en Materiales mimeografiados entregados en clase.

Jiménez, M. del R. (s.f.). Materiales mimeografiados.

 

Madrazo Miranda, M. (2005). “Algunas consideraciones en torno al significado de la tradición”. En: Contribuciones desde Coatepec [en línea], (9), 115-132 [Consulta: 13 de Junio de 2022]. ISSN: 1870-0365. Disponible en: https://www.redalyc.org/articulo .oa?id=28150907

 

Martí, J. (1999).  La tradición evocada: folklore y folklorismo.  Disponible en: https:// digital .csic.es/handle/10261/38658

Mato, D. (1994). Cómo contar cuentos. El arte de narrar y aplicaciones educativas. Caracas: Monte Ávila Editores Latinoamericana.

Propp, V. (1998). Morfología del cuento, Madrid: Akal.

Thompson, S. (1972). El cuento folklórico. Caracas: Universidad central de Venezuela- Ediciones de la Biblioteca.

Todorov, T. (1966). Las categorías del relato literario en Análisis estructural del relato. Barcelona-España: Ediciones Buenos Aires.

Zumthor, P. (1991). Introducción a la poesía oral. Madrid: Editorial Taurus Humanidades.

 

 

 

 

 

 

ANEXOS

 

 

 

 

 

ANEXOS

Transcripciones del corpus seleccionado

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Cuento: “Las arrugas”

Narrador: Gregorio Franquiz

en: 

https://www.youtube.com/watch?v=GlRXR6YXvmQ&t=7s

Hoy narraré para ustedes el cuento “Las arrugas”… escrito por Pedro Pablo Sacristán, y está dedicado especialmente a las abuelas y a los abuelos… Era una tarde de otoño la primera vez que Bárbara se fijó en que su abuelo tenía muchísimas arrugas...  No solo en la cara sino por todas partes. [Mira e inclina un poco la cabeza hacia arriba] “Abuelo debes usar la crema de mamá para las arrugas”…  Su abuelo se echó a reír y un montón de arrugas aparecieron en su rostro… [Mira hacia arriba] “Lo ves, tienes demasiadas arrugas.” [Mirando e inclinando un poco la cabeza hacia abajo] “Ya lo sé Bárbara. Yo soy un poco viejo pero no quiero perder ni una sola de mis arrugas. En cada una de ellas guardo el recuerdo de algo que aprendí.” A Bárbara se le abrieron los ojos como si hubiera descubierto un tesoro, y los mantuvo así mientras su abuelo le enseñaba la arruga en la que había guardado el día en que aprendió que era más importante perdonar que guardar rencores… Y aquella otra que decía que era mejor escuchar que hablar… Y esa otra arruga grande que mostraba que era más importante dar que recibir. Y esta que estaba bien escondida que decía que no había nada mejor que jugar con los niños. Desde aquel día a Bárbara le parecía que su abuelo era cada día más guapo. Y cada vez que aparecía una nueva arruga en su rostro la niña acudía corriendo para ver la nueva lección que había aprendido… Y entre tantas charlas una vez fue su abuelo quien descubrió una pequeña arruga en el cuello de su nieta. [Mirando e inclinando un poco la cabeza hacia abajo]  “Y tú qué lección guardas allí.” Bárbara se quedó en silencio pensando un momento y luego sonrió y dijo que [Mirando e inclinando un poco la cabeza hacia arriba] “no importa lo viejito que vayas a ser, abuelo, porque te quiero.”…Y colorín colorado, este cuento arrugado se ha acabado.

 

 

 

 

 

Cuento: “El perro Nevado”

Narrador: José Gregorio Cabello

en: https://www.youtube.com/watch?v=GgRe1xWhHIA

Es que de este tamaño eran las patas del perro Nevado el que andaba con Bolívar hasta la Batalla de Carabobo... Cuando llegó Bolívar allá a Muchuchíes oyó un perro inmenso grandote que quería acabar con todo... y Bolívar dijo “eh déjenlo tranquilo” e inmediatamente salió el dueño de esa hacienda pues de ese espacio que se llamaba señor Pino... el señor Pino [ruido como llamando al perro] “Nevado váyase para allá” e inmediatamente Nevado se fue... ellos recibieron a Bolívar y a esos hombres que venían por allá por el Paso de los Andes... Bolívar quedó tan impresionado con ese hermoso ejemplar que decía “pero por qué si es de color negro usted lo llama Nevado”... “pero caramba, vea bien... las orejas y el lomo tienen hermosamente una nieve que le ha caído de todos estos páramos... por eso es que le decimos Nevado... porque parece que toda esa nieve se hubiese posado en el lomo y en las orejas de nuestro perro Nevado”... Bolívar tan enamorado que había quedado de ese perro y de lo bravío que era ese perro Nevado que le pidió que si por favor si tuviera la posibilidad que le regalara uno de esos perros si es que era capaz de desprenderse y con la razón de más tarde cuando ya Bolívar había descansado... llegó el hijo del señor Pino y le entregó un cachorro del perro Nevado... Bolívar se puso tan emocionado que le dijo que sí era posible... él lo iba a cuidar y lo iba... y le asignó dentro de la filas a un indio habitante de por allí que era quien mantenía las vacas y hacía todo el trabajo de ordeño de allá en Mucuchíes y le pidió que  por favor se encargara de ese ejemplar… de su Nevado y que iba a quererlo muchísimo... El indio un poco asustado le dijo... “caramba, sí soy capaz de cuidarlo... ya él me conoce ya ese perrito... es bueno y ya usted va a ver”… y de una manera tan especial tocó sus dedos en la boca y dio un silbido [efecto de sonido] altísimo... tan grande, tan fuerte... un silbido que nunca antes nadie había escuchado por todos los páramos e inmediatamente llegó y ese perrito se puso a su lado... Bolívar le encantó tanto que él así lo llamó y se aprendió el silbido y ese Nevado fue creciendo con él y fue de pueblo en pueblo... Un momento grandísimo de la historia... cuando perdimos la República. Bueno, no que la hayamos perdido sino que en la Batalla de La Puerta cuando Boves venció a todos esos patriotas que venían a defender a la patria resulta que se adueñó de Tinjacá y también se adueñó del perro Nevado... los apresó y dijo “con esto ya vamos a traer a Bolívar para acá y va a caer porque si el perro... lo escuchamos y va a venir para donde va a estar Bolívar... vamos a soltarlo”… Y Tinjacá pensó “que bueno vamos a tratar de que no se vaya”... En la casa allí estuvieron un poco de cuidado... podía pasar que Nevado se podía ir buscando a Bolívar tras él... y bueno Boves lo podía agarrar... Bueno, llegaron a Valencia... Boves a tomar a Valencia apresando a todos a su lado y maltratando a las personas pues e incluso matando… a las personas... allí iban ellos... en una en una casa estaban  Tinjacá y Nevado pues... preparando porque pronto se iba a escapar... se iba a escapar... agarró y Tinjacá le cortó con un cuchillo la soga que mantenía prisionero a Nevado  y le dijo “quédate tranquilo... quédate ahí”... ¿tranquilo? Nevado salió corriendo por toda la casa y justamente estaba entrando a ese caserón Boves [gesto de pavor mientras se quita el sombrero] y dijo “síganlo... síganlo, vayan tras él... y atentos porque seguro que va a donde está Bolívar”... Bueno, corría mucho, recuerden que de este tamaño [muestra una soga en forma circular] eran las patas de... eran las patas de Nevado... así largototas... corrió tanto... corrió tanto que bueno se perdió y Tinjacá que estaba por ahí escondido lo encontró... le uso un bozal que amablemente Nevado aceptó y se fueron buscando a Bolívar... Con el tiempo Bolívar llegó a Trujillo por esos lados y allí lo encontró a Nevado, a Tinjacá... siguieron rumbo... rumbo a Carabobo... Después que ganamos la República... Bolívar... alguien le dijo como parte de la guerra que Tinjacá había sido herido de muerte... Inmediatamente Bolívar desesperado preguntó por Nevado...  “también está herido”... y Bolívar se llevó sus manos a la cabeza [gestos]... y “llévenme donde está él”... y el médico... el que estaba... el que curaba a los de la batalla les dijo... “allá está ... allá está Tinjacá”… le curaron… vendaron, y mirando a Bolívar le dice “lo mataron... lo mataron... pues a Nevado” ... Cuando Bolívar vio a lo lejos estaba... yacía Nevado... con su pelaje negro y el lomo blanco… Ya no era blanco... rojo... la sangre que brotó cuando una lanza atravesó al perro Nevado... Bolívar miró... una lágrima corrió por sus ojos... esa misma lágrima que hizo que esa historia llegara a nosotros contada nada menos y nada más por Tulio Febres Cordero.

 

 

 

 

 

Cuento: “El tarro de barro”

Narrador: Jorge Martínez

en:https://www.youtube.com/watch?v=bKUFuctMfpY

Hola, me llamo Jorge Martínez el pacífico y hoy les voy a contar un cuento tradicional de allá… de Vietnam… Se llama El tarro de barro... esto ocurrió hace mucho… mucho tiempo atrás... cuando una pareja de campesinos vivían en su choza muy humilde...y todo el día se la pasaban trabajando sin importar que les ocurría en el futuro... Siempre trabajaban la tierra...y un buen momento empezó a trabajar la tierra [movimientos como si trabajara  la tierra]. Pronto escuchó algo que sonaba distinto a lo habitual... así que decidió investigar... El campesino cuidadosamente movió la tierra [ruido] y estaba un tarro de barro... pero no era un tarro de barro muy común y silvestre... no ...no... era un tarro de barro que... era muy pesado... Ay era demasiado pesado... Así que decidió abrir solamente la tapa del tarro de barro [gestos de abrir con dificultad] cuando lo logró [sonido de asombro] se sorprendió ... Había muchas monedas de oro, demasiadas monedas de oro... así que el campesino como no sabía que hacer ... cerró nuevamente el tarro de barro y continuó con otras actividades y al finalizar la jornada llegó a su casa y le comentó a su mujer lo que había pasado... La mujer [usa manta en la cabeza para representar a la mujer]… “¿cómo que vas a dejar eso así... enterrado? Un tarro de barro, ¡ay!... definitivamente tú no estás bien de la cabeza... es mejor que lo traigas acá... es más seguro tenerlo en  nuestra casa... Así que anda, ve... tráelo... buscarlo, anda ¿sí? ... Puede ser que en un futuro... bastante... bueno... ¿no?... que podamos vivir confortablemente... así que... ¡Búscalo! ...Anda... ve a buscar ese tarro de barro”...  Mientras ellos hablaban pasaba justamente un par de malandros... de esos... gente de mal vivir... Así que decidieron ir directamente donde trabajaba el labrador... consiguieron la tierra así a medio excavar y [ruido producido por el cuentacuentos] y ... encontraron el tarro de barro... (voz como haciendo esfuerzo por cargar algo pesado) y se lo llevaron a su guarida... es que era demasiado pesado y... cuando estaba en la guarida y trataron de abrir la tapa del tarro de barro ... lo que consiguieron oro no fue oro sino unas víboras furiosas... Los malandros [gestos de horror] taparon el tarro de barro y lo lanzaron... Al día siguiente cuando el labrador fue a trabajar nuevamente la tierra... tin tin tin tin ton... pasó por donde estaba el tarro de barro y no lo halló... Bueno, a él tampoco le importó... Así que siguió trabajando sus labores y cuando regresó a su casa... le comentó a su mujer... [usa manta] “Yo sabía que nos iba a pasar eso... ahora hemos perdido la bendición del cielo, solamente a ti se te ocurre dejar unas monedas de oro allí en el medio del campo en vez de traerlo a tu casa [ruido con el zapato]... es un regalo del cielo”... “Bueno mujer, no te preocupes... si eso fue un regalo del cielo... eso igual va a aparecer... no te preocupes... Así que quédate tranquila porque yo no voy a hacer ningún esfuerzo para conseguirlo... ya se perdió y ya se lo robaron, qué vamos a hacer”… Y justamente cuando el campesino y su esposa estaban nuevamente discutiendo, los malandros escucharon la conversación nuevamente... Así que decidieron... “ya sé lo que vamos a hacer”... Fueron a buscar el tarro de barro que habían lanzado y enterrarlo nuevamente donde lo había enterrado el campesino... A la mañana siguiente cuando el campesino volvió a trabajar... se dio cuenta que estaba el tarro de barro nuevamente... pero no le importó... así que continuó trabajando [movimientos de labrar la tierra] y cuando llegó a su casa nuevamente a contarle a su esposa lo que le pasó... “¿cómo que apareció nuevamente?... esto no entiendo... un día dices que consigues un tarro de barro con monedas de oro... al día siguiente ya no estaba y ahora al tercer día me dices que regresó, entonces es lo que yo siempre he pensado... es un regalo del cielo... así que anda a buscarlo y traerlo a casa”... “si fuese un regalo del cielo entonces ni tu ni yo deberíamos usar tanta fuerza para traerlo a la casa... así que yo no me voy a molestar por eso”...Y mientras ellos discutían escucharon los malandros nuevamente la conversación del labrador con su esposa y dijeron “vamos a vengarnos de este señor porque se han burlado de nosotros… sí señor” [ Gesto de comenzar una maldad]… Así que llevaremos el tarro de barro a la casa del campesino... nos escondemos detrás de unos bambúes y vemos como las víboras ruidosas [hace ruido como de víboras y gestos con las manos] se lo comen”... Así que al día siguiente cuando el campesino abrió la puerta llamó a su mujer “ay tan bonito de verdad es un regalo del cielo como tú lo dijiste porque llegó justamente a nuestra entrada de nuestra humilde chocita… así que vamos a abrirlo… sí… sí”… Y cuando la mujer abrió el tarro de barro no eran unas simples monedas de oro... no señor... era un río de monedas de oro... Los ladrones más nunca pisaron la casa del campesino y la campesina porque pensaron que algo superior los estaba ayudando... Así que la mujer del campesino fue y compró muchos trapos, muchos vestidos... arregló su casa pero nuestro humilde campesino siguió trabajando la tierra como su papá... como su mamá… como sus abuelos y así hasta que un día murió y colorín colorado este cuento de narración oral  de Vietnam he contado... Mañana veremos que otra historia nos podrá parecer que no siempre es dentro de un tarro de barro... Hasta luego, ju ju [baja y va desapareciendo].

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Cuento: “Las brujas voladoras”

Narradora: Gabymar 

en: https://fb.watch/hicic-6KnG/ 

En los barrios de Valle Verde... Y calle construcción del casco central de Guatire entre otros se hablan (sic) de apariciones frecuentes pero hasta ahora parece ser producto de la imaginación de los moradores. Por allí dicen que de que vuelan vuelan. Mi tía me contó que hace muchos años por aquí en su casita de uno de esos barrios de Valle Verde se encontraban todos ya dormidos en la casa y esa casa de tejas de... de ventanas coloniales y aquellas puertas enormes de madera [ruido de puerta que se abre]... ella me cuenta que ya estaban todos dormidos y de repente se escuchó en el techo un plaf...  pasos...  golpes... y una risa... una risa que no era nada normal... y una risa de bruja como llaman [risas]... inmediatamente y que salió la mamá de mi tía ... “Ay mija, esa es la bruja que anda por ahí rondando el techo... ¿Quién será? ¡Ay mi señor Jesucristo!... y se persignó... y lanzando unas oraciones, toditos se arroparon hasta la cabeza y se fueron a dormir en una misma cama... Al siguiente día mi tía se quedó tan impactada por eso y le empezó a preguntar a mi abuela... mi abuela le dice... “Bueno, según cuentan, esas son las brujas que salen a volar por las noches buscando sustento o buscando simplemente cualquier otra cosa pero a esas brujas hay que decirle (sic)... hay que decirle (sic) cuando uno las siente... ven mañana por sal y lanzarle (sic) una pisquita de sal al techo y ya tú veras...y ya tú verás lo que pasa al siguiente día”... Mi tía se quedó tan impactada con aquella conversación con su madre que no podía creer... no podía dormir... no podía concentrarse en nada... Pasaron varias noches... varias lunas de esas que dicen por allí las abuelas y resulta que cuando ya estaban todos durmiendo... una noche de esas volvieron a escuchar el plan plaf plaf [sonidos de pasos]  y la risa macabra [risas] de una bruja... Mi tía salió corriendo para el cuarto de su madre y las hermanitas también... y la abuela... la abuela le dice... “tranquila... tranquila mija”... se paró muy calladamente... “Nosotras... toditas”… me decía mi tía... “toditas nosotras fuimos detrás de mi madre... y entonces todas acurrucaditas... pegaditas de ella sin soltarla...vimos cuando mi tía… mi tía y la mamá de mi tía llegó y sacó de la cocina un poquito de sal y le dijo... mire vecina venga mañana por sal y... le lanzó el puntico de sal al techo... se escuchó como si algún pájaro grande... inmenso... pesadísimo hubiese caído del techo”... Mi abuela... mi abuela... mi abuela también se quedó así como impactada... y cuenta mi tía que su madre se la quedó viendo y le dijo... “tranquilas, ya ustedes verán mañana quién era la bruja”... Dice mi tía que al siguiente día tocaron tempranito la puerta de la casa de esas de madera gruesa que se escucha fuerte y tenebrosa toc toc toc... Cuando la mamá de mi tía fue abrir les dijo [sonido de puerta]... “vengan niñas para que vean... dígame mi vecina”... “Ah, buenas vecina, cómo está”... Resulta que era una vecina que vivía a cuatro casas más arriba de la de nosotros... y venía con un brazo con una venda y un moretón...”Dígame vecina, qué quiere”... “Ay, quiero un poquito de sal... Vecina, es que se me acabó y quiero hacer el almuerzo”... Mi tía se quedó viendo fijamente a su madre... y no podía... ni respirar ni hablar... estaba toda helada... Entonces, la madre de mi tía fue a la cocina y le dijo...”tenga... vecina, quédese con el potecito... no hay problema, que le quede rico el almuerzo”... Y, cerrando la puerta le (sic) dijo a las niñas, viéndoles la cara... “¿Están viendo?, vino por sal... Esa era la bruja de anoche... jijiji” [música tenebrosa].